第80章 ……我们以后怎么写歌？ (第1/2页)

上午十一点三十分，陈诚工作室官方微博发布了一条简短公告：
　　
　　“新歌《你要的全拿走》将于今日中午十二点，
　　
　　在网易云音乐、QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐同步上线。
　　
　　感谢李宗明老师及所有参与制作的音乐人。
　　
　　这是一首关于告别的歌。”
　　
　　没有预告片，没有试听片段，甚至连歌词海报都没有。
　　
　　但这条微博在十分钟内转发破万。
　　
　　所有关注着这件事的人都知道——该来的，终于来了。
　　
　　十二点整。
　　
　　四大音乐平台首页同时更换开屏画面。
　　
　　纯黑底色，白色字体简洁地写着：
　　
　　“陈诚《你要的全拿走》全网上线”。
　　
　　点击进入，歌曲信息页面同样极致简洁：
　　
　　作词：陈诚
　　
　　作曲：陈诚
　　
　　编曲：李宗明/陈诚
　　
　　制作人：李宗明
　　
　　……
　　
　　然后，数据开始以恐怖的速度跳动。
　　
　　上线一分钟，四大平台总播放量突破五十万。
　　
　　上线五分钟，这个数字变成三百万。
　　
　　上线半小时，#你要的全拿走#冲上微博热搜第一，
　　
　　后面跟着一个深红色的“爆”字。
　　
　　但比数据更可怕的，是第一批听众的反应。
　　
　　最初几分钟，歌曲评论区几乎是一片空白。
　　
　　不是没人听，而是听完的人，大多需要时间缓一缓。
　　
　　十二点零八分，网易云音乐出现了第一条长评，
　　
　　“听完了，坐在电脑前发了几分钟的呆。
　　
　　先说结论：这首歌重新定义了华语流行歌曲的技术天花板。
　　
　　主歌部分的语感控制，副歌的爆发力，
　　
　　尤其是中后段那两段快嘴——那不是‘唱’，那是‘发射’。
　　
　　每一个字都像经过精密计算，卡在节奏最舒服的位置，气息稳得可怕。
　　
　　更恐怖的是，在这样恐怖的技术展示下，
　　
　　情绪表达居然还能层层递进，从压抑到决绝，听得我后背发凉。
　　
　　陈诚，你是怪物吗？”
　　
　　这条评论在半小时内获得五万点赞。
　　
　　紧接着，专业乐评人开始下场。
　　
　　乐评人邓柯这位曾经在歌手的评委在十二点二十分发布了长微博：
　　
　　“《你要的全拿走》最可怕的地方在于，
　　
　　它把一首情感浓度如此之高的作品，
　　
　　用一种近乎冷酷的技术呈现。
　　
　　那些快嘴段落，字与字之间几乎没有喘息空间，
　　
　　但每个字的归韵、力度、音准都完美无缺。
　　
　　这需要什么样的声带控制能力？
　　
　　需要什么样的气息支撑？
　　
　　我咨询了三位声乐教授，得到的答复是：
　　
　　以这种语速和音高连续演唱，
　　
　　对喉部肌肉的负担极大，
　　
　　绝大多数职业歌手最多坚持十秒就会失控。
　　
　　而陈诚唱了整整四段。
　　
　　但这首歌不是炫技。
　　
　　如果你仔细听，会发现那些快嘴段落的歌词，
　　
　　恰恰是整首歌情绪最决绝的部分。
　　
　　关了门我们两不相欠——
　　
　　他用一种近乎机械的、冰冷的演唱方式方式，
　　
　　来表达那种心死之后的麻木。
　　
　　技术为情感服务，做到了极致。
　　
　　华语乐坛已经很多年没有出现这样硬核的流行作品了。
　　
　　它不讨好，不煽情，甚至不太‘好听’，
　　
　　

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